miércoles, agosto 08, 2007

ARTÍCULO: AGENTS OF ATLAS DE JEFF PARKER (5ª PARTE)

AGENTS OF ATLAS: EL CÓMIC



La miniserie duró seis números con la estructura articulada de una manera sólida y compacta con un ritmo narrativo muy bueno. El origen de los personajes y la explicación de su vida después de la disolución del grupo era relatada a base de splash-page que no eran gratuitos porque explicaban la historia de los personajes de una manera natural, sin entorpecer el desarrollo y reforzando la historia.



Otro de los elementos especiales del cómic eran los complementos al final de cada uno que no deben dejar de leerse porque ofrecen información de la serie y la historia: una carta del misterioso Mr.Lao, una investigación sobre Venus, conversaciones de SHIELD, una discusión radiofónica, una investigación sobre Atlas...


La historia de AOA se centra en una diversidad de temas: el retorno de personajes Marvel de la época de Atlas cuando existía una diversidad de géneros antes que los superhéroes tuviesen el predominio en Marvel a partir de los 60, el retorno de estos personajes al universo actual y sus reacciones. Pero sobretodo es la fuerza de la amistad y la lealtad que los hará regresar después de muchos años y reunirse como si el tiempo no hubiese pasado y tambíen la importancia de las segundas oportunidades y recordar el mejor momento de sus vidas. En el caso de Jimmy Woo que ha sufrido un destino trágico tras enfrentarse a la Fundación Atlas y yace moribundo y asístido por una máquina que lo mantiene con vida que es un reflejo en la vida real de Jeff Parker cuyo padre estaba en la misma situación y le sirve para poder exteriorizar sus sentimientos y donde su padre falleció, Jimmy Woo vivirá y tendrá la oportunidad de toda una vida por delante.




La serie pese a salir durante la Civil War tiene una relación mínima,casi inexistente: la muerte de Namorita y el efecto en Namora y SHIELD que al estar ocupado con el Acta de Registro no puede perseguir al grupo de Woo.


Otro de los aspectos reseñables es contar el origen del grupo, que venía del What If?, modernizado y reformado por Parker en sólo seis páginas en forma de flashback introducido en el cómic de una forma soberbia consiguiedo en poco tiempo poner al día a los lectores sin necesidad de consultar aquel What If al que la remodelación de Parker supera con creces.




La historia trata sobretodo descubrir el misterio de la Fundación Atlas y Mr. Lao así como el retorno de un viejo enemigo y el reencuentro con antiguos amigos cada una con su propio pasado que contar. La inclusión del agente de SHIELD Khanata que investiga al grupo y después se une aporta el punto de observador más o menos imparcial que los estudia y poco a poco al conocerlos mejor les aprecia.

La acción no se centra en un único lugar sino que trasncurre por todo el planeta: desierto de Mojave, San Francisco, África, el círculo ártico... siendo unos escenarios que contienen historia y hacen evolucionar la trama. No faltan momentos de humor que son sobretodo protagonizados por Ken el gorila pero tampoco los momentos de acción, aventura, conversación, tranquilidad...todo en un perfecto equilibrio que poco a poco van llevando al último número.

El final de la miniserie es sorprendente porque consigue que alguién que lleva mucha tiempo leyendo cómics no se lo espere y además las pistas estaban esparcidas en el cómic y consigue una conclusión satisfactoria cerrando todos los cabos y las tramas. Las posibilidades que ofrece el final son tales y la nueva situación en la que se encuentra el grupo hace que uno tenga ganas de más y esperando una continuación de la serie.

No se puede olvidar el excelente dibujo de Leonard Kirk que consigue así uno de los mejores trabajos de su carrerra llegando a una belleja sin igual con una consistencia sin igual capaz de dibujar cualquier cosa, sin exagerar, desde paisajes, vehículos, personajes... y lo más importante entregando mes a mes.

Jeff Parker ha conseguido con Agents of Atlas la recuperación de antiguos personajes Marvel demostrando que puede existir la diversidad y que no hay necesidad de seguir los esquemas fijos y que la innovación es posible.

lunes, agosto 06, 2007

ARTÍCULO: AGENTS OF ATLAS DE JEFF PARKER (4ª PARTE)

LOS PERSONAJES
En la miniserie aparecen un gran número de personajes pero los importantes son los principales los cuales tienen una historia previa y una posterior debido a los cambios que hace Parker para modernizarlos o hacer más coherentes algunos orígenes.

El espia: Jimmy Woo
Apareció por primera vez en Yellow Claw 1, de Al Feldstein y Joe Maneely en octubre de 1956, donde el personaje era un agente del FBI de origen asiático pero criado en América encargado de detener la amenaza de Yellow Claw que en principio parecía servir intereses comunistas pero que realmente buscaba la dominación del mundo. Jimmy está enamorado de Suwan la sobrina del villano y es correspondido pero la situación hace dificil la relación.
Finalizada la misión de rescate de Eisenhower y seis meses después, el grupo es disuelto y Jimmy es alistado en SHIELD, en la etapa de Jim Steranko, puesto que ha desempeñado hasta ahora.
Jimmy es un lider nato que tiene un gran optimismo que contagia a sus compañeros de los que se preocupa más que de su propia seguridad pero no quiere decir que no pueda defenderse solo: buena puntería y artes marciales son sus armas.
Pero el paso del tiempo y su trabajo han ido minando su caracter llegando a vivir sólo por un misterio que lleva años estudiando y que le llevará a realizar una misión peligrosa cuyos resultados se ven al iniciarse la miniserie.

El hombre del espacio o el uraniano: Bob Grayson "Marvel Boy"
Apareció en Marvel Boy 1 de diciembre de 1950 . Hijo de científico alemán que decide huir de la Alemania nazi con su hijo Bob, después de la muerte de su hija y su mujer por parte de los nazis, en un cohete espacial y llega a Urano donde existe una colonia de uranianos que los acogen y ayudan. Bob volverá a la tierra para ayudar a la humanidad con una serie de poderes y bajo la identidad de Marvel Boy: leer mentes, unas bandas luminosas y una nave espacial.

Posteriormente se unió con el grupo de Woo para rescatar al presidente y con la disolución volvió a Urano. En los 60 vuelve a la tierra porque los uranianos estaban muriéndose y necesitaban medicinas pero al no poder conseguirlo porque un banco no le daba un préstamo enloqueció y atacó la ciudad teniendo que intervenir The Fantastic Four con el resultado de la explosión de Marvel Boy al no poder controlar la energía de sus bandas.
Pero su vuelta ha traido una serie de dudas: ¿si es el real, quién es el que explotó?. Además lleva una vestimenta extraña y más oscura con una actitud más solitaria y triste y sin sus bandas, que pasaron a pertenecer a Wendell Vaughn (Quasar). ¿Que le ha pasado y cual es el motivo de los cambios?.


La diosa: Venus

Su primera aparición fue en Venus 1 de agosto de 1948. Es la diosa del amor que decidió dejar el Olimpo para ayudar a la humanidad a ser más felices aunque su anterior origen era de una reina del planeta Venus que llega a la Tierra y se ocupa de un Magazine de moda femenina siendo ella muchas veces la modelo. La identidad secreta que irá utilizando será la de Vicki Starr.

Su poder consiste en el amor y dar vibraciones positivas y su sola presencia cautiva a los hombres y su voz llega a ser hipnótica con la que puede dar órdenes. Utiliza estas habilidades para el bien y sin intenciones malignas. Tiene una personalidad amable y siempre intenta calmar los ánimos y evitar las disputas transmitiendo serenidad.

Colaboró con Jimmy Woo en los 50 y estuvo enamorada de Marvel Boy siendo el sentimiento recíproco pero la disolución del grupo y la prohibición de reunirse debido a una orden presidencial terminó en parte con el inicio de la relación. Venus entonces decidió seguir ayudando a la humanidad y acabar con los problemas y conflictos.

Pero la duda que existe es: ¿realmente es una diosa o es algo más?.

La sirena: Namora
Su primera aparición fue en Marvel Mistery Comics 82 de mayo 1947. Su nombre real era Aquaria Nautica Neptuna y era la prima de Namor the Submariner.

Sus poderes consistían al ser atlante y mutante como Namor en poder respirar bajo el agua pero también fuera, superfuerza, vuelo, gran resistencia física.

Al no poder colaborar con Jimmy en el rescate del presidente decide conducirle hasta Human Robot.
Uno de los momentos más felices de su vida es cuando nació su hija Namorita de la que cuidó hasta que fue envenanada por una rival al trono de Lemuria Llyra y al morir su cuerpo fue utilizado como rehén para obligar a su hija a realizar acciones malvadas bajo amenaza de destruir el cuerpo de su madre que estaba congelado. Al final son derrotados pero Namora continuará congelada y olvidada. El retorno de Namora supondrá un despertar doloroso: su hija Namorita murió junto New Warriors en el desastre de Stamford de Civil War.

La actitud de Namora es de una persona de la realeza pero que sabe relacionarse con los demás y además es humilde y agradecida.

El robot: M-11 Human Robot
Apareció por primera vez en Menace 11 de Stan Lee y John Romita sr. Su origen era el de un robot automático sin voluntad que recibía órdenes y las obedecía y que al final por una orden empieza a matar gente hasta que es reparado por Marvel Boy que le dota de conciencia. Parker cambiará este origen por uno en el que tenía conciencia propia y las mejoras de Marvel Boy consistieron en un campo de fuerza y un metal más fuerte.Los poderes de M-11 son superfuerza, un rayo de la muerte o energético, brazos extensibles...

El paradero del robot era desconocido después de la disolución del grupo pero será el encargado de reunir al grupo después de tantos años. Pero ¿que intenciones y planes tiene el inescrutable robot y como sabía lo que pasaba?.




El gorila: Ken Hale Gorilla-man

Apareció por primera vez en Men´s Adventure 26 de marzo de 1954 por Stan Lee y Robert Q. Sale, en la que tras sufrir una serie de pesadillas sobre un hombre mono y convertirse en un obsesión, viaja a África y se enfrentan en duelo mortal y al matarlo se convierte en uno. La versión moderna establece la búsqueda de la inmortalidad que lleva como resultado obtenerla pero ser para siempre un gorila.

Cuando el grupo de Woo se disolvió Ken pasó a ser miembro de SHIELD por su amplia experiencia en armamento al ser soldado de fortuna, su fuerza y agilidad...No envejece nunca pero se mantiene en contacto con la realidad y sus avances.


El aspecto que define a Hale es la lealtad y por eso hará caso a M-11 cuando hay que ayudar a un antiguo amigo.

viernes, agosto 03, 2007

ARTÍCULO: AGENTS OF ATLAS DE JEFF PARKER (3ª PARTE)

LA PROMOCIÓN EN INTERNET

El primer paso que se llevó a cabo para promocionar la miniserie antes de la aparición del primer número fue una serie de entrevistas exclusivas a comicbooksresources.com CBR del editor Mark Paniccia, el guionista Jeff Parker y el dibujante Leonard Kirk así como una serie de fichas y bocetos sobre los personajes contando su historia y su comportamiento en la serie. Además se jugó con la identidad del sexto miembro secreto del grupo que al final fue Namora. El sistema duró de mayo a junio de 2006 y cuando se publica el primer número se comienza a conceder entrevistas a otras páginas web y revistas.

Paralelamente en el pedido de junio del Previews para pedir el cómic en agosto aparecía un elemento curioso: una carta del enigmático Mr.Lao perteneciente a la Fundación Atlas que era una organización secreta que buscaba nuevos miembros que podrían ponerse en contacto con él y demostrar su valía en el blog de Marvel Temple of Atlas pasando así a ser agentes de Atlas.

Las pruebas a realizar consistían en una serie de pistas y acertijos que los participantes debían ir solucionando y la información estaba diseminada en páginas web, códigos en la solicitud del cómic y la complicidad de algunas tiendas que participaban en los enigmas. Aparte, las contestaciones y la participación en el blog eran vigiladas por Mr.Lao que decidía ascender a quien resolviera los acertijos e impulsaba a que los participantes escribieran. También se habilitó la página agentsofatlas.com que recogía las reseñas de internet y las opiniones de los lectores. Mr. Lao hablaba en algunos mensajes de los progesos del equipo de Woo en la serie.

Pero lo más importante era la historia que contaba el blog: las misiones que realizaron Woo y sus amigos después de rescatar al presidente. En total eran un total de cinco aventuras que no eran meros resúmenes sino un desarrollo completo de la historia, con diálogos, explicaciones: era leer un guión de sus aventuras. Estas misiones a su vez contenían pistas para solucionar enigmas en el blog.

Realmente estos relatos aportaban muchísimo y conseguían hacer disfrutar aún más la serie Agents of Atlas, no porque en el cómic hicieran referencias a estas aventuras dándose solo un caso y de manera muy reducida, sino porque ampliaba el universo de la serie y conseguía una experiencia satisfactoria. Las misiones relatadas en el blog bien merecerían su adaptación al cómic por el mismo equipo creativo porque no tienen desperdicio.

El responsable del blog y las misiones era Jeff Parker que conseguía así dar aún más profundidad a los personajes y aumentar el misterio de la identidad de Mr.Lao.

jueves, agosto 02, 2007

KIRBY SIEMPRE SERÁ EL REY




Ante la muerte del Capitan America hace unos meses, me entró una especie de deseo incontrolado por leer el Capi de Kirby. Kirby tiene algo que engancha. Las nuevas generaciones de fans comiqueros miran sus dibujos y dicen que si todas las caras son iguales, que si los cuerpos son como pétreos…me da igual. Hay algo en sus lápices , ya esté dibujando una escena familiar de los 4F, al Capi dando volteretas y patadas a los nazis o a los nuevos Dioses, con su épica cósmica. Hipnotiza. Necesito observar sus dibujos, esos rostros de héroes que llevan sobre si el peso del mundo y la responsabilidad de no sólo salvarlo sino hacerlo un lugar mejor. No puedo explicarlo.

Y ahora me ha llegado y he devorado esta (nada barata) joya de El Capi y el Halcón con la saga de la Bomba Loca (no te rías Voltorine), que marca su regreso a Marvel tras varios años en DC (donde aportó un Universo entero, el del llamado Cuarto Mundo). Y el que tuvo retuvo. Un Capi brillante, inteligente, un verdadero patriota, que busca salvar a su país de una amenaza terrorista. Un Halcón que no es un sidekick sino un compañero e igual.

Se nota, que el rey se siente a gusto, que es feliz dibujando posiblemente a su personaje más icónico y sobre todo que cree en lo que hace.

El tomo recoge los números 194 a 200 de la serie regular del Capitan America (rebautizada como Captain America and the Falcon desde el número 134). El equipo de remasterización ha hecho un gran trabajo. A Kirby también se le puede (y se le debe) leer en COLOR. Incluye algunas portadas a lápiz en su interior.

Ya sólo queda que Panini se digne a sacarlo aquí, en vez de sacar el Motorista Fantasma en tapa dura, o bien pasar por la taquilla del Previews y hacerse con los siguiente tomos a veinte y treinta dólares nada menos.

Puede que el Capi haya muerto. Pero siempre nos quedarán las historias de Stern, Englehart, Gruenwald, y sobre todo, las de Jack “King” Kirby.

miércoles, agosto 01, 2007

ARTICULO: AGENTS OF ATLAS DE JEFF PARKER (2ª PARTE)

LA IDEA

Todo comenzó cuando Mark Paniccia, editor de la línea Marvel Adventures, encontró el cómic What If Avengers Had Fought Evil During the 1950´S? publicado en junio de 1978 y concebido por Roy Thomas, guionizado por Dan Golut y dibujado por Alan Kupperberg y Bill Black en el que aparecían personajes de la Marvel (Timely) de los 50. En aquella época después de la II Guerra Mundial la situación económica del cómic de superhéroes era de un fuerte descenso de ventas y con la cruzada de F. Wertham que hizo un daño muy grave al mundo del cómic. La editorial decidió probar nuevos géneros: western, romance, ciencia ficción y la compañia pasó a llamarse Atlas en terminos de edición y distribución.

El What If trataba sobre el secuestro del presidente Eisenhower por Yellow Claw un villano que quiere dominar el mundo y la formación de un grupo especial por el agente del FBI Jimmy Woo integrado por seres con poderes para salvar al presidente: Human Robot, 3-D Man, Marvel Boy, Gorilla-Man y Venus y pasan a llamarse los Vengadores. Al final consiguen salvar al presidente pero el grupo es disuelto al considerar que son muy extraños para la época y que el público no lo entendería. Tenían además el sobrenombre de Secret Avengers dado por los mismos Avengers que vieron la historia.

El grupo del What If no volverá a aparecer hasta Avengers Forever de Kurt Busiek-Roger Stern y Carlos Pacheco en 1998 en la que eran encargados de vigilar el discurso del candidato Nixon y en el cual se descubría que era un Skrull, pero su línea temporal es borrada por Inmortus porque se establecía que no existían Avengers antes de 1961. Después de esto no volvieron a aparecer nunca más, hasta ahora.


Paniccia veía potencial en los personajes y un sentimiento de nostalgia debido a su origen pulp: un espía, una diosa, un robot, un gorila y un hombre del espacio. Pensó que podía hacerse una buena historia con los personajes y traerlos de vuelta al universo Marvel y a la continuidad actual debido a sus pocas apariciones.


Con esta intención llama a Jeff Parker, que en ese momento estaba guionizando cómics de la línea Marvel Adventures, y del que le había gustado aquella propuesta de Doc Samson, que acepta enseguida debido a la potencialidad y la reminiscencia pulp. Además era un proyecto de ellos dos (Paniccia tuvo la idea y Parker el desarrollo de todo con la historia, personajes, entornos siendo este el que hace realmente el cómic) porque la editorial no tenía planes para los personajes y tampoco problemas de mantener copyright y cuando le presentaron la propuesta aceptó y no interfirió en el desarrollo.

Jeff Parker empezó a desarrollar la idea y como se adaptaría a la continuidad Marvel respetando el What If pero no sin antes realizar una serie de cambios: el grupo se había disuelto seis meses después de rescatar a Eisenhower, no se llamaban Secret Avengers, 3-D Man no aparecería por tener una versión moderna en Triatlon en Avengers de Kurt Busiek y porque desestabilizaba el origen pulp de los personajes, Namora tendría una gran importancia porque su creador Bill Everett la había dejado en un estado en el cual podía ser recuperada.
El siguiente paso de Paniccia fue elegir a Leonard Kirk dibujante de la miniserie y que hacía poco que había firmado un contrato en exclusiva con Marvel y había realizado números de Amazing Fantasy y siendo este su primer proyecto de gran envergadura dejando de lado otros. Kirk es un veterano que ha estado gran parte de su carrera en DC (JSA, Aquaman, Superboy y Supergirl uno de sus mejores trabajos y en el que estuvo más tiempo) y decidió dibujar el proyecto por que le interesaba la premisa pero sobretodo la oportunidad de dibujar a Gorilla-Man y Kirk al igual que Parker no le convencía 3-D Man.
La relación Parker-Kirk es muy fluida, entendiéndose a la perfección y colaborando o mejorando determinadas escenas del guión, solo hubo una desavenencia porque Parker quería quitarle a Human Robot la puerta delantera por la cual se accede al corazón del robot pero se solucionó manteniéndola.

Kirk era el encargado del diseño de los personajes respetando los antiguos pero mejorándolos, los escenarios, la planificación de página...
El nombre del grupo y la colección fue una de las cuestiones que llevaron cierto tiempo. Secret Avengers era la primera opción pero debido a lo expuesto anteriormente no podía ser hasta que se decidió Agents of Atlas en homenaje al nombre de la editorial durante los 50 y sobretodo que servía para la historia con la misteriosa Fundación Atlas en las sombras. El logo fue elegido para que pareciese de los años 50.
Por último la alineación se concretaba con la contratación de Tomm Coker que realizaría las portadas que trataría sobre un personaje de la serie con una calidad muy buena.

lunes, julio 30, 2007

ARTÍCULO: AGENTS OF ATLAS DE JEFF PARKER (1ª PARTE)

CUANDO TENGAS PROBLEMAS, TUS AMIGOS VENDRÁN A AYUDARTE.
Jeff Parker, un auténtico desconocido en el mainstream hasta hace poco, consigue crear con Agents of Atlas (AOA) una de las series más interesantes del 2006 (agosto 2006-enero 2007) con el retorno de antiguos personajes de Timely y Atlas en una historia llena de misterio con los excelentes lápices de Leonard Kirk.

EL AUTOR
Jeff Parker nacido en Burlington (Carolina del Norte, EE. UU) comenzó a leer cómics desde su infancia debido a que su padre tenía una tienda de ultramarinos. Sus lecturas abarcaban superhéroes, Daniel el Travieso y los de las editoriales Harvey y Archie. Su afición a los cómics dió paso al deseo de convertirse en dibujante estando en un Estado donde la afición, los dibujantes y convenciones tenían una tradición arraigada.


Fue practicando con sus dibujos y presentándolos en diversas convenciones consiguiendo así entrar en el Artemis Studio y posteriormente trabajar en Malibu Comics dibujando Solitarie pero debido a la compra de la editorial por Marvel y el posterior cierre Parker buscó vias alternativas.

Posteriormente ha realizado trabajos para DC (JLA, Detective Comics, Wonder Woman, Robin y Batgirl), Darkhorse (Buffy) entre otros pero el trabajo que lo consagró y en parte por el que es conocido es The Interman publicado en 2003.

Parker había fundado su propía editorial Octopus Press para autopublicar su trabajo de manera independiente y entró en el panorama de las editoriales independientes con gran fuerza: su primera obra, The Interman, la publica en formato novela gráfica de 128 pág a color, lo habitual es publicar en grapa y en blanco y negro. Es una obra de autor que trata sobre un espia con ciertas habilidades especiales con un telón de fondo de conspiraciones. La aceptación y las buenas críticas le valieron una nominación a los premios Eisner y además existen proyectos para hacer la película.

Parker es lector de superhéroes pero se interesa por otros géneros y teniendo gran estima a las tiras diarias como Terry y los Piratas de Milton Caniff, la admiración hacia Alex Toth le llevo junto otros autores a publicar el libro Dear John: The Alex Toth Doodle Book que era un homenaje al autor, y también la curiosidad y afición a los otros géneros de la DC y la Marvel en los 50.

A partir de la publicación de The Interman comenzó en 2005 a trabajar en Marvel en la cual, después de no conseguir la aprobación para un Doc Samson más pulp y parecido al Doc Savage por parte de la editorial que no estaba deacuerdo con el enfoque y que pasó el trabajo a Paul Di Filippo, guionizó alguno de los especiales Marvel que recordaban los géneros de la editorial durante los 50: Marvel Monster, Marvel Romance Redux y Marvel Western. También ha guionizado el What If? Avengers Disassembled consiguiendo un trabajo interesante. Otro especial ha sido Untold Tales of The New Universe: Starbrand. Por último también ha realizado las historias de complemento de Vampire by Night en Amazing Fantasy y colaborado en el especial Marvel Hallowen 2005 y 2006.



En medio de estos especiales se ha dedicado a guionizar cómics de la línea Marvel Adventures como Spider-man, Fantastic Four y Avengers siendo esta última de creación propia con una alineación diferente a la tradicional en la que se reunen los personajes más famosos de la editorial: Spider-man, Capitán América, Iron Man, Hulk, Lobezno, Tormenta y Giant Girl.

La línea narra historias de los personajes Marvel durante sus inicios de una manera moderna y actual diferentes al universo Marvel tradicional. Son historias entretenidas con gran sentido del humor donde prima la diversión y la amistad alejándose así de la violencia y la oscuridad de algunos cómics actuales pero Parker también escribe cosas negativas pero sin necesidad de centrarse exclusivamente en ello.

Otra obra que ha conseguido muy buenas críticas y que le ha permitido pasar a ser colección regular es X-men: First Class con dibujos de Roger Cruz y portadas de Marko Djurdjevic que cuenta las aventuras de los X-men originales de forma actualizada con buenas historias autoconclusivas.

Con la publicación de Agents of Atlas ha conseguido salir un poco de la línea Marvel Adventures con nuevos proyectos como Spider-man and Fantastic Four dibujado por Mike Wieringo y el especial de Mystic Arcana: Scarlet Witch. Con la finalización de estos dos cómics solo publicaría X-men: First class a la espera de nuevos proyectos.

Aparte de Marvel ha trabajado en la serie de Virgin Comics Walk In y la de Snake Woman, está preparando la segunda parte de The Interman y trabaja con Steve Lieber para publicar Underground.

Jeff Parker es un guionista interesante y sólido pero cuya obra independiente The Interman es difícil de conseguir debido a no estar disponible por Previews.

miércoles, julio 04, 2007

Primer 4 de Julio sin el Capitán América



No era un hombre perfecto.

Sólo era un hombre.

Pero luchaba por lo que creía. Como diría mi apreciado Sam Seaborn por "Una idea que alumbra al Mundo desde hace 200 años."

Al final murió como muchos de aquellos que mueren por sus ideas, sin opción a defenderse y con un disparo a quemarropa.

Hasta aquel que en un tiempo fue su amigo y que al final se enfrentó a él en una particular "guerra civil" reconoció ante su cadáver que el coste de su vida, de la pérdida de su amistad, era demasiado alto.
Aunque ya no esté aquí, el Sueño permanece.
Y por eso podemos decirlo. Feliz 4 de Julio.

¡Felicidades Felipe!


miércoles, junio 27, 2007

La verdad sobre Quesada y el video Marvel TV 2

Quesada vuelve a la carga con un video honorífico para el editor Dan Buckley en el que derrocha elogios a este singular personaje.



QUESADA: ¡HOLA!. SOY JOE QUESADA! (SI NO SABEIS QUIÉN SOY ES QUE TENEIS UN PROBLEMA: MATÉ AL CAPITÁN AMÉRICA. EN MIS RATOS LIBRES SOY UN SKRULL Y SOY CAPAZ DE VENDER MIERDA Y LOS LECTORES MARVEL LA COMPRAN).

OS QUIERO PRESENTAR A OTRO MIEMBRO DE NUESTRA GRAN FAMILIA EN MARVEL Y A LA QUE LE TENGO MUCHO RESPETO:


¡DAN TORO SENTADO!.

ESCENA REUNIÓN

PENSAMIENTOS DE QUESADA:

MACHO, MACHO (CANCIÓN VILLAGE PEOPLE).

PERO QUE BIEN LE SIENTA LA PLUMA, EN LA OSTRA AZUL TRIUNFARÍA.

PENSAMIENTO DE LA PERSONA DE AL LADO: UY, UY, UY. AQUÍ VA A HABER ROLLITO. MEJOR ME APARTO.

ESCENA PASILLO

TRABAJADOR1: ¿PERO HAS VISTO LO QUE LLEVA EN LA CABEZA?.ESTO NO ES NORMAL Y PARECE TONTO.

TRABAJADOR2: ANDA, DEJALO ESTAR, QUE SINO TENDREMOS PROBLEMAS Y ADEMÁS DICE QUE LE AYUDA A PENSAR Y TRABAJAR MEJOR.

ESCENA CON ENTINTADOR/A (NO LO TENGO CLARO)

PENSAMIENTO ENTINTADOR/A: QUE PESADO DICIÉNDOME COMO HE DE HACER MI TRABAJO.
SOY UN/A ARTISTA Y SI QUIERO PONERLE A DAREDEVIL TETAS LO HARÉ PORQUE ES UNA LICENCIA POÉTICA

ESCENA SECRETARIA

PENSAMIENTO SECRETARIO: ES RARO PERO AL MENOS NO INTENTA APROVECHARSE DE MI COMO EN OTROS LUGARES Y NO ES TAN BABOSO COMO QUESADA.

ESCENA FINAL

QUESADA: AQUÍ TERMINA EL VIDEO Y OS HE PRESENTADO A UNO DE NUESTROS MIEMBROS MÁS QUERIDOS.

PERO RECUERDA DAN: YO SOY EL JEFE Y SOY EL MÁS MOLÓN. SI CREES QUE PUEDES GANARME ESTÁS MUY EQUIVOCADO.

(SE PONE EL CASCO VIKINGO): ASÍ DEMUESTRO QUIÉN ES EL QUE MANDA Y EL QUE SE QUEJE TENDRÁ UNA VISITA DE MI MARTILLO.

PUBLICIDAD SUBLIMINAL: ¡¡¡NO OLVIDEIS COMPRAR EL CÓMIC DE THOR!!!.

lunes, mayo 28, 2007

La verdad sobre Quesada y el video Marvel TV

Esta información e imagenes sobre lo que pasa en Marvl ha costado, sino la vida, mucho sufrimiento por parte de los valientes héroes capitaneados por PD, FN, TB y que han hecho posible saber la verdad detrás de las cámaras y la situación de los autores.

El video original. No os dejeis engañar.



ESCENA QUESADA-BENDIS

QUESADA: TE HE DICHO QUE ME CORTES SOLO LAS PUNTAS ¡¡¡CALVO ESTÚPIDO!!!.

BENDIS:LA CAMARA ESTÁ ENCENDIDA.

QUESADA: HOLA SOY JOE QUESADA EL EDITOR DE MARVEL Y COMO VEIS ESTOY TAN OCUPADO QUE PARA CORTARME EL PELO LE HE PEDIDO AYUDA A MI BUEN AMIGO BENDIS PORQUE EN ESTA EMPRESA SOMOS UNA GRAN FAMILIA.

TEN, PARA QUE TE PEINES.

PENSAMIENTO DE BENDIS: ¡¡¡JODIDO EXPLOTADOR DE MIERDA!!! QUE YO NO TENGO UN PELO DE TONTO.

PARA SABER MÁS SOBRE SUS PENSAMIENTOS Y A DONDE VAN NECESARIO LEERSE 3 TPB.

ESCENA QUESADA-STRACZYNSKI

Q: OS VOY A IR ENSEÑANDO LA BASE DE OPERACIONES. EN MARVEL SOMOS UNA GRAN FAMILIA Y NOS AYUDAMOS MUCHO.

S: JOE, ME DIJISTE QUE ME DARIAS MÁS TRABAJO DESPUÉS DE DEJAR AMAZING SPIDER-MAN Y ME TIENES DE TELEFONISTA EN LA LÍNEA DE QUEJAS Y LLEVO MÁS DE 24 HORAS Y ¡¡¡¡ME HAN AMENAZADO DE MUERTE 52 VECES POR SIN PAST!!!!.

Q: ¡¡¡¡TE JODES. Y COMO NO HAGAS LO QUE TE DIGO, A LA PUTA CALLE!!!!

PENSAMIENTO STRACZYNSKI: ¡¡¡CABRÓN!!! A TU LADO J.J JAMESON ES UNA BUENA PERSONA.

ESCENA QUESADA-JEPH LOEB

Q: EN MARVEL EL COMPAÑERISMO, LA AMISTAD Y LA COOPERACIÓN ES FUNDAMENTAL.

L: POR FAVOR JOE, NO ME DESPIDAS POR FAVOR. TE JURO QUE MEJORARÉ AL ESCRIBIR.

Q: PRIMERO, ES EDITOR EN JEFE-AMO-MAESTRO QUESADA. SEGUNDO, SI SIGUES HACIENDO ESTOS CAFES TAN BUENOS ME LO PENSARÉ.

L: GRACIAS,GRACIAS,GRACIAS.

PENSAMIENTO LOEB: COMO ME HE REBAJADO. LO PRÓXIMO SERÁ TENER QUE LIMPIARLE EL COCHE O ALGO PEOR...

ESCENA QUESADA-SLOTT

Q: COMO INTENTO DECIR ,Y YA VAN DOS VECES QUE ME INTERRUMPEN A LA TERCERA QUIEN SEA SE LA CARGA, EL TRABAJO EN MARVEL ES GRATIFICANTE PORQUE CUENTO CON UN BUEN EQUIPO DE PROFESIONALES Y ....

SLOTT: JOE, NO SE COMO ARREGLAR LA MÁQUINA Y SE HA TRAGADO MI GUIÓN DE HULKA 22.

Q: BIEN, PORQUE TU TRABAJO EN HULKA ACABA EN EL 21.

S: ¿POR QUE?.

Q: ME HAS INTERRUMPIDO Y ESO NO LO TOLERO.INVENTA UNA EXCUSA PARA EXPLICAR TU MARCHA DE FORMA CONVINCENTE, LO QUIERO EN UNA HORA. TIENES SUERTE QUE NO TE ECHE Y TE PERMITA SEGUIR PUBLICANDO LA SERIE DE ANTMAN. Y ARREGLA LA MALDITA MÁQUINA.

S: VAALE JOE, GRACIAS (DE MANERA TEMBLOROSA Y SUPLICANTE).

PENSAMIENTO SLOTT: IDEA PARA ANTMAN. EL PERSONAJE LE HARÁ LA VIDA IMPOSIBLE A UN EDITOR QUE PUTEA AL PERSONAL.

ESCENA QUESADA-BRUBAKER

Q: COMO IBA DICIENDO EN LAS OFICINAS REINA LA PAZ Y LA TRANQUILIDAD Y EL BUEN ROLLITO.

(BRUBAKER HACIENDO EL TONTO CON UNA CAMISETA QUE DICE: REGLA Nº1 BUCKY SIGUE MUERTO).

Q: FUERA DE MI VISTA Y QUITATE ESA CAMISETA Y EL SOMBRERO PORQUE ESTÁS HORRIBLE. ME DA IGUAL QUE NO QUISIERAS RESUCITAR A BUCKY AQUÍ YO SOY DIOS Y SE HARÁ LO QUE DIGO Y SI NO TE GUSTA A LA CALLE. DC NO TE COGERÁ PORQUE ME LLEVO BIEN CON DIDIO PORQUE FUIMOS JUNTOS A LA MISMA ASOCIACIÓN: EDITORES MALVADOS ANÓNIMOS.
¡¡¡¡AHORA PONTE A TRABAJAR!!!!

B: LO QUE TU DIGAS QUESADA.

ESCENA FINAL QUESADA

BUENO EL VIDEO SE ACABA Y COMO HABEIS VISTO EXISTE UNO DE LOS MEJORES AMBIENTES CREATIVOS EN LA INDUSTRIA DEL CÓMIC DONDE TODAS LAS OPINIONES SON ESCUCHADAS Y RESPETADAS.

VOCES DE FONDO: EXPLOTADOR, VAGO, NO HAS TENIDO UNA IDEA ORIGINAL EN TU VIDA, ESTAMOS HARTOS DE TI.

QUESADA: ¡¡¡¡QUIEN HAYA SIDO SE LA VA A CARGAR!!!!!. HASTA QUE NO LO SEPA OS QUEDAIS SIN COPIAS GRATIS Y REDUCCIÓN DEL SUELDO.

COMO PODEMOS VER, JOE QUESADA EL EDITOR MÁS ENROLLADO.

miércoles, mayo 16, 2007

Hey

Hola buenas gentes.
Solo deciros que aunque parezca que esto esta abandonado no es así.
Estamos un tanto liadillos, pero pronto volveremos a la carga.
Y no olvideis que...

domingo, abril 01, 2007

Corrigan causa pesadillas

Mirando el Infiniti Crisis 2. Me chocó ver que Jimmy Corrigan causa este efecto:

jueves, marzo 29, 2007

Marshall Rogers nos dejó


Hace un par de días nos dejó Marshall Rogers.

La noticia me pilló de viaje y sin internet. Ahora ya podéis visitar cientos de homenajes en otros tantos blogs y webs.

Desde aquí no queremos dejar de rendir tributo y despedir a este gran artista y profesional, que dejó su impronta en varios personajes, pero en mi humilde opinión suya es una de las mejores encarnaciones de Batman. Una visión casi definitiva del Hombre Murciélago que queda en el corazón de los fans del Cruzado de Gotham. Creo que la leí la primera vez en un tebeo de "Pocket de ases". Y me maravilló. Después más mayorcito, en Clásicos DC. Espero que Planeta se digne a recopilarlo en un tomo como se merece lo antes posible. Recuerdo, esa batalla con Deadshot en una máquina de escribir gigante, ese pez "Jokerizado" cuya visión llegó a perseguirme en pesadillas. Y como no, a la inolvidable Silver St. Cloud.


También son suyas, algunas de las páginas de una de las obras maestras del comic marvel, la etapa de Dr. Extraño de Stern. Aún recuerdo años atrás, leer los Nuevos Mutantes y pensar que el complemento de la serie de los NM estaba mejor dibujado que la propia serie a la que complementaba. Afortunadamente Planeta le dio la edición que merece en sendos tomos tiulado "Un Mago renovado" en su serie "Obras Maestras". No los vendería ni por doscientos euros. Ahí los tengo, junto al Capi de Stern y Byrne, el Thor de Simonson y el DD de Miller...

Me he quedado con las ganas de ver el final de la trilogía que habría conformado su obra con Englehart en el Batverso. Tal vez la dibuje otro, pero no será lo mismo.

Usted se ha ido Sr. Rogers, pero su obra no desaparecerá nunca. Mientras hayan lectores de comic, usted será recordado y vivirá no sólo en nuestro recuerdo sino en el de futuras generaciones.

lunes, marzo 26, 2007

Superman generaciones infinito

Que a Faemino y Cansado le gustan (aunque sea para hacer humor) los superheroes es un hecho. Y con esta actuación lo demuestran. Antes que Byrne empezara con sus "Generaciones" ellos ya lo habian hecho y muy bien y antes del crossover con los 4 F, ellos se adelantaron. Es más... lo superaron.
De los mejores gags de esta genial pareja.
Juzgad por vosotros mismos.

THE BRAVE AND THE BOLD 1 ó ¿Porqué todos los comics de DC no pueden ser así?




Este fin de semana me di el gustazo de leer con detenimiento y atención el primer número de la (por lo menos para mi) esperadísima nueva serie de dos grandes del mainstream como son Mark Waid y George Pérez: The Brave and The Bold 1.

La lectura, me produjo sentimientos encontrados. Por un lado, disfruté como hacía meses tiempo no lo hacía con un cómic de superhéroes como debe ser (en mi humilde opinión), esto es, divertido, con valores, y bien dibujado. Por otro lado me produjo cierta (digamos) inquietud o tristeza, porque la gran mayoría de comics de DC no son así. Me pregunté si Dan Didio lo habría leído y me planteé la posibilidad de comprar otra copia en ebay y enviárselo a sus oficinas en DC con una nota diciendo: “Si consigues que todas las series se parezcan a ésta, no necesitarás más crisis, ni matar un personaje a la semana para aumentar las ventas de tebeos.”

Este número tiene como protagonistas a Hal Jordan y a Batman. Trata de un "misterio ene el espacio". Un cadáver aparece flotando en el espacio exterior, es encontrado por Hal Jordan durante una patrulla rutinaria y éste contacta con Batman, el mejor detective del UDC. A partir de ahí empieza la investigación a dúo por descubrir al asesino. Y con un planteamiento tan sencillo despega una de las series a tener más en cuenta en 2007.

Lo que más me impactado es el planteamiento tan clásico que Waid y Pérez han hecho de la historia y los personajes. Los diálogos son inteligentes y divertidos cuando han de serlo y dramáticos cuando corresponde. Pérez (qué decir) dibuja en estado de gracia, como siempre. Mira hasta el ultimísimo detalle, no en vano su tiempo se ha tomado.

El cómic es intemporal, podrían haberlo realizado hace diez o veinte años y no lo notaríamos. Seguiría sin perder su frescura y fuerza. No recuerdo que Perez y Waid hayan trabajado antes juntos (por favor, si es así refrescadme la memoria), y no se han dejado llevar por esta oleada de violencia gratuita y negatividad que impregna el UDC en la actualidad. Me han devuelto ese "sense of wonder" que echaba de menos desde la JLA de Morrison o los Vengadores de Busiek y Perez. Estoy convencido de que estos doce números de andadura, dejarán un sello importante en la editorial de los iconos en los próximos años.


Didio, toma nota.

viernes, marzo 23, 2007

Pau en la TV

El amigo Pau me informa :
Se hace saber, a quien
quiera verla, que la entrevista que me han heschio hoy en tvm saldrá en el
pograma Ítaca, que empiesa a las 22:00 el viernes, en la Televisió de
Mallorca.
El que no la pueda sintonisar, la puede ver aquí en directo
http://www.rtvmallorca.com/pages/tv_online
Y si nos, la repiten a las 24:00, y el sábado y
domingo a las 20:00 y el lunes a las 13:00
Si de esta no me hago famoso, ya
sólo queda poner un cirio a la Sangre.
Debo aclarar que no he sobornado a
nadie de los que hablan tan bien de mí, y aunque a Germán se le ve cara de
acojone cuando le piden que diga un defecto mío, tampoco he amenasado a nadie
:-D
Diooooos, reis!
Pau
Asi que... si sois de Mallorca y lo podeis ver os lo recomiendo, seguro que no os aburrireis.

jueves, marzo 22, 2007

Civil War : ¿De qué lado estáis?


No he podido resistirme.
¿Necesitáis traducción?


lunes, marzo 12, 2007

El Capitan América Ha Muerto (pero no como nos habían informado).


La noticia ha saltado hace unas horas. Contrariamente a lo que se nos había informado a través de los diferentes medios de comunicación, el Capitan America ha muerto asesinado pero no a causa de un francotirador, sino como consecuencia de los malos tratos infligidos durante el interrogatorio al que fue sometido por los responsables del Gobierno.

Fuentes secretas nos han dado acceso a una foto tomada por uno de los interrogadores.
Hela aquí.



Esperamos que el responsable de la Seguridad de un prisionero de guerra tan importante como el Capitan America (a.k.a. Steve Rogers) haga una declaración pública lo antes posible.

Esto no puede ni debe quedar quedar así.

jueves, marzo 08, 2007

¿Hay alguien que de verdad se crea esta portada?


Vamos a ver.

¿Realmente hay alguien en el staff de Marvel que piense que nos vamos a creer esto?
¿Alguno de vosotros?

"SOBRENATURAL" TENDRÁ SU PROPIO COMIC


No sé si alguno de vosotros recordará el post que hice sobre la serie televisiva "Sobrenatural". Debe irle bastante bien en USA (y aquí también puesto que en el canal de pago han estrenado la segunda temporada), ya que DC ha decidido darle una serie regular dentro de la línea Wildstorm.

La colección se titulará "Supernatural: Origins" y en ella se narrará la historia del patriarca de los Winchester entre los sucesos de los primeros minutos del episodio piloto y su misteriosa desaparición, que supuso el inicio de las andanzas de los hermanos en solitario.

Me ha sorprendido leer que en el proyecto estén involucrados gente de peso en la actualidad del medio, como Geoff Johns y Phil Hester. Imagino que será para atraer a lectores que habitualmente no picarían si sus nombres no aparecieran en los créditos.

Os dejo los datos del Previews y la (impresionante) portada del número 1.



SUPERNATURAL: ORIGINS #1


Written by Peter Johnson and Geoff Johns; Art by Matthew Dow Smith and Phil Hester; Cover by Tim Bradstreet
The hit CW television show arrives in comics form with an incredible new look into the mythos of the series with Supernatural: Origins! After witnessing the murder of his wife at the hands of a demon, patriarch John Winchester begins a journey into the dark world of the supernatural, seeking a way to hunt down and kill the creature that took his wife. But what of his two young sons, Dean and Sam? How can a newly widowed father balance fighting evil with raising his children? Is fatherhood a distant second to his obsessive hunt?Plus, don't miss an amazing back-up story by fan-favorite writer Geoff Johns (52, TEEN TITANS) and artist Phil Hester (GREEN ARROW)! Wildstorm Signature Series 32pg. Color $2.99 US




miércoles, marzo 07, 2007

La Capa de Superman


Curioso artículo de colección en la casa de mi admirado Millar. Una capa original utilizada por Chris Reeve en una de las películas de Superman. Admiradla.

jueves, marzo 01, 2007

Problemas

¡Hola gente! Solo os escribia para informaros que el blog esta un poco parado por diversos motivos y entre ellos que nos hemos pasado a la nueva version del blog. Hasta que no estemos todos listos no nos pondremos otra vez al tajo.
Un saludo y nos leemos por aqui.

miércoles, febrero 14, 2007

El Manglar, Un Manjar


Vamos a intentar evitar los clichés y los tópicos (“en las antologías hay un poco de todo”, “siempre hay alguna historia que vale la pena”, etc) y nos centraremos en el disfrute que ofrece esta nueva revista que, además, amigos, es barata.

[No tan barata como ese cómic en el que Maxwell Lord le revienta la cabeza de un tiro a su amigo Blue Beetle, pero casi]

Esta revista le dura a uno un buen rato (¡Unas ochenta páginas!) y le permite alternar entre material de relleno (las cositas de Fluide Glacial), autores muy potentes (Bravo, Peeters), otros sugerentes y prometedores (Ágreda), entrevistas polémicas (Fontdevila) y secciones de interés. Todo ello con una maquetación y edición impecables, de quitarse el sombrero y lo que sea.
Salgan y compren el Manglar o si es necesario suscríbanse. Y se lo digo yo, que tengo una tienda de cómics y no me conviene sugerirles esa opción.
¡Adelante!

lunes, febrero 12, 2007

THE CENSOR WARS

Pongo unos videos de you tube que son la historia de Civil War pero por personajes de videojuego y que son bastante divertidos, incluso más que la serie original. Cada video pertenece a un número de la serie.

AVISO: ESTOS VIDEOS SUPONEN SPOILER. QUEDAIS AVISADOS.
















PD: también se puede encontrar por la red Civil War parody. Es un grupo de gente que ha cogido los cómics y les ponen los diálogos. En algunos casos la historia es superior a la original y te ries bastante.

viernes, febrero 09, 2007

EL MEJOR SPIDER-MAN QUE SE HACE ACTUALMENTE: FRIENDLY NEIGHBORHOOD SPIDER-MAN


Este post está dirigido a todos aquellos que tras la historia “El Otro” estáis pensando en dejar la colección de Spiderman. No lo hagáis. Porque hay un señor que se llama Peter David, que se denomina a sí mismo “escritor de cosas” y está al mando de la mejor serie de Spiderman de la actualidad.

Hace casi dos años Marvel anunció bombo y platino la creación de una nueva serie del lanzarredes, titulada “Friendly Neighborhood Spider-Man de la mano del equipo creativo (por aquel entonces) de los 4 F, Mark Waid y Mike Wieringo, una vez finalizasen su etapa en la Primera Familia de Marvel. Debido unos problemas con el (entonces) presidente de Marvel Bill Jemas, Waid acabó firmando una exclusiva con DC y Marvel tuvo que buscarse un sustituto para escribir la serie. La tarea recayó en Peter David. Entonces Marvel tuvo la idea del año, (como algunas que han tenido últimamente), una saga titulada “El Otro” donde se daría un vuelco a la existencia del trepamuros. A David le tocó comerse el marrón de escribir sus cuatro números de la saga cuyo argumento le fue entregado por los responsables de la misma y una vez terminada pudo empezar realmente a escribir su serie de Spiderman. Obviando la horrible “El Otro”, el Spiderman de David y Wieringo empieza realmente en el 5 de la mencionada serie.

Hasta ahora llevan publicados doce números y si tuviera que definir lo que he leído brevemente, diría que es algo así como si Peter David hubiera pensado “Ahora os voy a enseñar como se hace un comic de Spiderman de toda la vida, con buenas ideas, argumentos y divertido a la vez”.

La primera historia se titula “Weblog” ocupa sólo el numero cinco de la serie. y retoma a Spiderman a lo largo de su historia y se permite hacer una referencia al final que le daba JMS a Spidey en el Amazing 500. El comic es una delicia visual y Wieringo demuestra que tal y como dijo una vez Voltorine, nació para dibujar Spiderman, con perdón de los Romita.

La segunda historia con David al mando se titula “Masks” abarca los números seis y siete. Y para demostrarnos que David sigue las series del trepamuros se permite retomar una subtrama argumental que tuvo su inicio en los números de Millar en Marvel Knights Spiderman. El dibujante de la saga es Roger Cruz.

Wieringo vuelve para la saga “Jumping the Tracks” que dura tres números. El esquema es clásico, presentación, nudo y desenlace y que se repetirá por lo menos hasta el numero 16 de la serie. Sin perder el buen humor y la diversión, David se marca una historia de realidades alternativas al más puro estilo “Regreso al Futuro” y se permite traer de vuelta un personaje que no aparecía en un comic del trepamuros desde el especial “Spiderman/Spiderman 2099”. A partir de aquí “Ringo” se despide y tenemos a un dibujante diferente por saga, algo que es de agradecer ya que da unidad al conjunto de la historia.

La siguiente saga, se titula “I hate a Mystery”. Una delicia. Estamos en plena Civil War y eso ha traído consecuencias en la vida de Peter Parker. Por fin vemos una escena soñada durante años (por lo menos por mi) y de la que aún me río cuando la recuerdo. Los diálogos son divertidos e ingeniosos, “este es mi Spidey” pensaba mientras la leía. La historia ocurre en una horas dentro del Instituto donde Peter da clases , sitiado por varios villanos. Nuevamente David demuestra la capacidad que tiene de trabajar con los elementos que le dan (o imponen), uno de ellos el nuevo traje de Spidey. El dibujante es Todd Nauck, quien cumple sobradamente. Muchos de los lectores la serie son de toda la vida, y en el correo se deshacen en elogios hacia el buen hacer de Peter David.

Y por fin llegamos a la última saga aparecida, “Taking Wing” dibujada por Scot Eaton, un trasunto de Bryan Hitch (tiempo al tiempo) donde David trae de vuelta (una vez más) al primer villano de Spider-Man y a dos secundarios (lamentablemente olvidados en los últimos años) de toda la vida, de una forma coherente, con respeto a sus historias y caracterizándolos realmente bien.
Al día siguiente tengo que desembolsar los cómics para revisar si es verdad lo que leí el día anterior o lo soñé. Pero ahí está.

Por muchos años con usted, Sr. David.

martes, febrero 06, 2007

Con retraso: Día del Orgullo Zombie

Con un día de retraso (fue el domingo día 4), ahí va mi aportación al Día del Orgullo Zombie, un día especial para los que nos gusta quedarnos encerrados en grandes almacenes mientras se desata el apocalipsis. Para la ocasión, he querido hacer un homenaje a otra gran peli, y así unir dos grandes géneros: los zombies y los dramas carcelarios. Ahí va:

viernes, febrero 02, 2007

Marvel ha perdido mi respeto

Aviso esto es un articulo de opinión pero incluye spoilers

Todo empezo con la portada de Civil War: the return y las teorías de quién podía volver. Yo sabía de quién era ese símbolo pero no me lo podía creer, pensaba que no serían capaces. Creía que volvería cierto personaje Genis-vell por los hechos pasados en Thunderbolts.

Con el cómic en cuestión tuve tres reacciones:

1- Insultar a Marvel en todas las lenguas de la humanidad y más allá.

2- Hojear el cómic y ver cosas que me cabrean.

3- Lectura del cómic y consiguente enfado e indignación.

Resumiendo el cómic: el Capitán Marvel del pasado viaja sin querer en el tiempo y llega al futuro Civil War y tiene una conversación con el Vigia, mira tu por donde que lo conoce, Iron Man y Mister Fantástico. Le dicen que se ha de quedar en la Zona Negativa presente y descubre que murió de cancer y si se queda en el universo positivo la enfermedad se activará. Se convierte en el carcelero de la prisión de héroes. No está a gusto con la situación y piensa en Elysius su antigua amada y si debería volver a verla además de no ver bien la situación de la guerra. El título de la historia es capitán coraje y al final de ésta toma una decisión que puede cambiar el curso de la guerra. Para saber más se publicará una serie con su nombre próximamente. Lo mejor del número el dibujo que clava el diseño de Marvel.

Estoy muy decepcionado porque la muerte del Capitán Marvel es una de las mejores historias que he leido en años y que emocionó hasta llorar y era un fin digno para el heroe. Puede que no fuera un heroe de los grandes pero para mi si y fue Jim Starlin que en esta novela gráfica y sus números en la serie definió al personaje e hizo las historias más interesantes y los que vinieron antes y después no pudieron superar aunque hubiese alguno interesante.

Además era el único que murió de una enfermedad y no la típica pelea superheroica y que no resucitaba a los dos dias. Se demostraba así que la muerte puede ser real como concepto.

Marvel ha tenido apariciones esporádicas en el universo Marvel sobre todo en la serie de su hijo Genis-vell pero siempre en forma de espíritu o de otra realidad con respeto.

Para ver un buen Capitán Marvel resucitado, tratado con cariño y respeto y que tenga un papel fundamental en la historia aconsejo leer la Trilogia X (Tierra X, Universo (Marvel) X y Paraiso X) de Jim Kruegger y Alex Ross que trata sobre el futuro del universo y los personajes Marvel. No es el futuro oficial, aunque para mi lo sea, pero está muy bien hecha y utiliza toda la historia para hacer un relato que engloba todo y lleno de sorpresas. Eso si es muy compleja pero se disfruta mucho.

Estoy harto de las artimañas editoriales que buscan vender por encima de todo, que se carguen hechos y personajes. No me gusta la retrocontinuidad porque solo existen poquísimos casos en que se realizen de manera correcta las cosas: Peter David, Kurt Busiek, Mark Waid... y existen el resto: Meltzer y su Identity Crisis (me gusta mucho pero no me convence), Infinite Crisis, Civil War, Brubaker y todo lo que hace en Marvel...

Quiero que los héroes se comporten como tales y estoy harto que la noción de realismo se entienda como oscuridad, locura, asesinatos, violaciones, desmembramiento... Watchmen y Dark Knight son obras maestras, sin lugar a dudas la primera porque la segunda el final no me convencía, pero se entendió mal y solo se tomó prestada la superfície del relato.

Lo que hacen últimamente Marvel y DC hacen que a mis veintitantos se me quiten las ganas de leer cómics de superhéroes y quedarme sólo con las historias clásicas de los personajes.

jueves, febrero 01, 2007

CLERKS II


La noticia de que Kevin Smith estaba rodando la secuela de Clerks me pilló por sorpresa. Por dos motivos, primero porque cuando estrenaron “Jay y Bob el Silencioso contraatacan” se dijo que era el final de la historia de los personajes que le acompañaron en cinco películas. Y segundo, porque según tenía entendido tras el batacazo de taquilla de “Jersey Girl” el guionista y director tenía en mente dos proyectos posibles: por un lado un remake de “Fletch, el Camaleón” personaje que interpretó en los ochenta (qué tiempos aquellos) en un par de ocasiones el humorista Chevy Chase. El actor que quería Smith para el proyecto no era otro que Jason Lee, pero la productora responsable lo rechazó por considerar que éste no era lo suficientemente famoso como para arriesgarse a producir la película. Imagino que si tuvieran que hacerla ahora, tras el exitazo de la serie “Me llamo Earl” se lo pensarían dos veces. Y el otro proyecto, este sí que creía estaba confirmado (pues salió como noticia en varias webs serias), era la adaptación al cine de “The Green Hornet” o “El avispón Verde”, que fue una corta serie de acción de los 60 en la que participó Bruce Lee con antifaz haciendo de Kato, el sidekick del Avispón (hace poco comercializaron algunos episodios en dvd).

Volviendo a Clerks, para los que no lo sepan Clerks fue la primera (y posiblemente mejor) película de Kevin Smith. Se rodó con cuatro duros, en blanco y negro, casi en su totalidad de noche, en una tienda en la que trabajó Smith sita en la propia New Jersey. La película cuenta un día en la vida de Dante y Randal, dos jóvenes veinteañeros. El primero trabaja en el Quick Stop, y el segundo en el videoclub de al lado. Dante es un pringadillo idealista, y Randal es un caradura pragmático que está de vuelta de todo. El film fue el origen del “universo” particular de Kevin Smith, con muchos e interesantes personajes, con su propia continuidad interrelacionada, y cuyo nexo común mas patente son los personajes de Jay y Bob el Silencioso (interpretado por el propio Smith). Jay y Bob son unos vendedores de marihuana que ven pasar la vida al lado del Quick Stop, aunque a veces se desplazan al centro comercial de la ciudad.

Clerks II empieza una mañana en la que Dante llega al Quick Stop y descubre la tienda ardiendo. Todo se quema, hasta el videoclub. Debido a esto, Dante y Randal se ven obligados a trabajar en la hamburguesería Mooby. Allí trabajan dos personas más, Becky, la encargada y un adolescente, Elías. Becky se encargó del restaurante por un par de meses a modo de favor familiar pero lleva ya dos años allí y el ayudante es un adolescente hijo de una familia religiosa ultraconservadora y un gran fan de los Transformers y el Señor de los Anillos. La película cuenta con buen humor y nostalgia el último día de Dante en el restaurante. El motivo es su inminente boda y traslado a Miami, donde se va a casar con una chica llamada Emma de familia adinerada.

No es necesario haber visto Clerks para disfrutar de la historia como comedia en sí, pero si eres conocedor de la filmografia de Kevin Smith, mucho mejor . En ella aparecen los mismos elementos que caracterizan las pelis de Smith, diálogos ingeniosos, buenas canciones, referencias culturales frikis, alguna que otra guarrada y los cameos de sus amigos de siempre, Jason Lee y Ben Affleck.

Sin duda, “Clerks II” es mucho más comercial (es en color) que su primera parte pero los temas que trata, la madurez, la amistad, el compromiso y el amor, son algo universal. Recuerdo que cuando acabó la película, me di cuenta de que estaba sonriendo, porque había pasado un buen rato y porque si este es el final de la historia de Dante y Randal, es un final digno y a la altura de los personajes.